Regissören Thomas Ostermeier, som är chef för ansedda teaterhuset Schaubühne i Berlin, besökte Stockholm för att delta i offentliggörandet av Bergmanfestivalens program. Under besöket deltog han också i ett samtal med Dramatens chefdramaturg Magnus Florin och skådespelaren Hannes Meidal, där han berättade om sitt arbete med klassiker och modern dramatik och om sin syn på teaterns roll i dagens Europa.
På Bergmanfestivalen är han aktuell med sin hyllade uppsättning av Lars Noréns Demoner.
Idag blev det klart att hyllade och Grammis-belönade popbandet Deportees spelar på Stora scenen! Datumet är 16 april.
Så här lät det när de spelade titellåten från senaste albumet i SVT:s Gokväll förra året:
Spelningen är en del av bandets turné, och den som inte kan se dem hos oss kan även se bandet här: 30/3 Umeå, 12/4 Uppsala, 13/4 Örebro, 17/4 Norrköping, 2/5 Helsingfors, 11/5 Malmö och 12/5 Helsingborg.
I Dramatens verkstäder i Gäddviken händer det alltid spännande saker. Här är några bilder från arbetet med scenbilderna till Paradisets barn, Säg att du är hungrig, Till Damaskus, Natten är dagens mor och Tjuvar.
Magnus Florin, Marie-Louise Ekman och Seppo Laukkanen.
Idag höll Dramaten en presskonferens i Målarsalen där teaterchef Marie-Louise Ekman, chefdramaturg Magnus Florin och festivalchefen Seppo Laukkanen (oj, vad många chefer!) presenterade programmet till Bergmanfestivalen 2012. På plats var även regissören och teaterchefen för Schaubühne i Berlin, Thomas Ostermeier.
Kolla in hela det spännande programmet på www.bergmanfestivalen.se.
Emma Mehonic och Hannes Meidal.
Schillers klassiker Rövare, i bearbetning av Jens Ohlin och Hannes Meidal, hade premiär på Unga Dramaten/Elverket i början av månaden. Här är länkar till de blogg- och pressröster vi hittat om föreställningen. Skriv gärna vad du själv tyckte i kommentarsfältet nedan, om du nu har sett föreställningen.
Rövare är en intelligent komprimerad saga om moral och konsekvenser, perfekt anpassad till vår tid. Igenkännbar för alla, också ironin. SvD
Rövare i Ohlins iscensättning en berättelse om tonårsrevolt, om hur stark idealism kan förvandlas till personligt krig. Det är en föreställning som också landar i frågan om hur långt vår acceptans för individens tankar sträcker sig. Nummer
Rövare är ett smart stycke om uppror, makt och moral. Den är fyndig och fylld av humor och diverse musikaliska inslag, samtidigt som den är mycket allvarlig, hemsk och tragisk. Teatermagasinet
Danilo Bejarano gör här den absolut bästa rollprestation som jag sett, med stekarfrilla och med ett övermod bara en rejäl plånbok kan ge. UNT
Unga Dramaten tar en frifräsigt fräck rövare med elegant politisk teater. DN
Föreställningen vänder sig till en publik från 15 år och jag kan redan höra de stormiga samtal den kan inbjuda till. SR Kulturnytt
Börje Ahlstedts personliga enmansföreställning Strindberg ut och in hade premiär för en dryg vecka sen på Lilla scenen. Här är några röster om föreställningen. Skriv gärna vad du tyckte i kommentarsfältet nedan.
Ahlstedt läser det aldrig, ändå sammanfattar citatet kongenialt kvällen: ”där hänger på boklådsfönstret, en tunnklädd liten bok. Det är ett urtaget hjärta som dinglar där på sin krok”. Här hänger det två. SvD
Uppriktigt sagt är detta inte ett teaterstycke i vanlig bemärkelse, utan ett märkvärdigt stycke teater. Nummer.se
Efter en stund känns det inte längre viktigt vem Börje Ahlstedt föreställer. I stället flyter vi med in och ut ur Strindbergs texter och njuter av hans formuleringar. Teatermagasinet
Vad handlar det om? Börje Ahlstedt. Expressen
I lördags hade Ingmar Bergmans Fanny och Alexander sverigepremiär på Dramatens stora scen. Här är några press och bloggröster om föreställningen. Bland annat hade Expressen hela fyra recensenter på plats. Har du sett föreställningen? Skriv gärna vad du tyckte i en kommentar.
Att Fanny och Alexander är en teaterföreställning och inte bara en överföring från filmduk till scengolv, gör Stefan Larsson klart redan från början. Expressen/Nils Schwartz
Här görs plats för det skådespeleri som var Ingmar Bergmans tour de force och alltjämt är en av Dramatens bästa grenar. Expressen/Margareta Sörenson
Puritanismen i biskopsgården blir helt enkelt inte lika obehaglig utan mylingarna på vinden. Expressen/Johan Hilton
Hitchcock skulle ha varit imponerad. Expressen/Jonas Holmberg
Fanny och Alexander är en omtumlande, underhållande och spännande föreställning och de nära fyra timmarna flyger iväg. Teatermagasinet
Jag känner skammens rodnad på kinderna när det ska knullerullas och pruttas. SR Kulturnytt
Att döma av Stefan Larssons iscensättning låter sig nationalscenen emellertid inte hämmas nämnvärt av husgudar och -demoner, och det är ett hälsobesked. DN
Det är stort, påkostat och väldigt välgjort. Stora delar av föreställningen beskrivs kanske bäst som en teaterteknisk triumf. UNT
Fanny och Alexander på Dramaten är storstilad teater, en saga om en trio bröder som delar på arvsynden och trotsar den på högst olika sätt. SvD
Under nära fyra timmar avlöser så bilderna varandra i hög fart via vridscenens finesser. Men de blir inte mer än just solitära tablåer, snabbt förbiilande ögonblick som inte riktigt griper tag på djupet. Nummer.se
Fr.v Pierre Wilkner, Olle Jansson, Magnus Ehrner, Reuben Sallmander, Jan Waldekranz.
I helgen hade John Ajvide Lindqvists debutpjäs Fem kända musiker döda i seriekrock urpremiär på Målarsalen, i regi av Carina Reich och Bogdan Szyber. Här är några press och bloggröster om föreställningen. Har du sett den? Skriv gärna vad du tyckte i kommentarsfältet.
Johan Ajvide Lindqvist har skrivit en pjäs på drygt 80 minuter som lyckas på en gång vara parodisk, empatisk och flirta med Sartres Stängda dörrar. SvD
Vad minns vi? Och vem minns vad hur? John Ajvide Lindqvists pjäsdebut bär drag av hans romaner som också ifrågasätter gränslandet mellan liv och död, sanning och lögn i minnets labyrinter. Nummer
Ensemblen, med Omid Khansaris fumliga reporter som katalysator, rör sig smidigt mellan tristess och desperation i ett kitchigt kammarspel utan hopp. DN
Fem kända musiker döda i seriekrock rymmer många stora livsfrågor i ett ganska litet format, fyllt av både humor och spänning. Vi får glimtar av sviken kärlek, av en grupp människor som fastnat i destruktiva roller och av drömmar om ett liv som kunde ha varit på något annat sätt. Manuset, regin och skådespelarinsatserna samverkar för att få fram de djupa frågorna i en ganska ytlig miljö. Kulturbloggen
…vi får se och höra det som är John Ajvide Lindqvists starkaste sida, att beskriva ödesdigra ögonblick mitt i vardagslivet. Kulturdelen
Där, i det schizzade mötet mellan teaterrealism och ett drömskt scenspråk, förvandlas Fem kända musiker döda i seriekrock till någonting mer än en ordinär kväll på Dramaten. Expressen
I söndags, 22 januari, invigdes Strindbergsåret på Dramaten. Bland annat läste Kristina Lugn, Lena Endre och Örjan Ramberg ett tal skrivet av Kristina Lugn. För er som missade läsningen publicerar vi nu talet här.
- – -
Till August Strindberg av Kristina Lugn för ett framförande av henne själv, Lena Endre och Örjan Ramberg vid Marie-Louise Ekmans invigning av Dramatens Strindbergsår, Stora scenens trappa 22 januari 2012 kl 14.00.
KRISTINA LUGN
Om man inte är glad på sin födelsedag, när ska man då vara glad?
ÖRJAN RAMBERG
Denna lilla vers passar inte som hyllning till August Strindberg på hans födelsedag.
LENA ENDRE
Jag vet inte vad som for i mig.
ÖRJAN RAMBERG
”Se på ärret här i pannan; det är efter en yxa som fördes av min bror, vars saknade framtand jag slagit ut med en sten. Min faders begravning bevistade jag ej, emedan han lät kasta ut mig från min systers bröllop. Jag är född i oäkta säng under konkursutredning, medan familjen gick i sorgkläder efter en onkels självmord.”
LENA ENDRE
Aldrig i livet kommer jag att kalla Strindberg för Ågust.
KRISTINA LUGN
Livet är ett problemområde. Kroppen är själens gångklädsel. Ditt slott växer fortfarande. Det är fortfarande synd om oss alla.
ÖRJAN RAMBERG
Engelbrekt. Ordalek och småkonst. En blå bok. Tsarens kurir.
Lycko-Pers resa. Välkomna.
LENA ENDRE
”Jag frågade en gång ett barn varför havet är salt och barnet som hade en far på långresa svarade genast: havet är salt därför att sjömännen gråter så mycket. Varför gråter sjömännen så mycket då… Jo, svarte han, därför att de jämt ska resa bort. Och därför torkar de alltid sina näsdukar uppe i masterna! Varför gråter människan när hon är ledsen?, frågade jag vidare. Jo, sa han, därför att ögonglasen ska tvättas ibland för att man ska se klarare!”
ÖRJAN RAMBERG
”Som barn grät jag beständigt och syntes vantrivas i livet; hatade mina föräldrar såsom de hatade mig; tålde inget tvång, ingen konvention, inga lagar, och min enda längtan stod till skogen och havet.”
KRISTINA LUGN
Jag vet inte heller varför vi gråter när vi är ledsna.
ÖRJAN RAMBERG
Du skrev ganska mycket om tårar. Och blommor. Det är inte omanligt att gråta.
LENA ENDRE
Det är inte en omänsklig uppgift att vara död på sin födelsedag. Vi kommer alla att tvingas uppleva det. Att slippa vara ensam är ett rimligt krav.
ÖRJAN RAMBERG
Det enda jag har att tillägga är följande: Det sentimentala ska hanteras endast av dem som lärt sig av svinen hur man blir hårdhudad.
KRISTINA LUGN
Av alla de verk av dig som jag är fäst vid vill jag framhålla I havsbandet och Kvarstadsresan, Kronbruden, Svanevit och Himmelrikets nycklar.
LENA ENDRE
”Det är sant att ni dricker?”
ÖRJAN RAMBERG
”Mycket…”
LENA ENDRE
”Och dagen efter?”
ÖRJAN RAMBERG
”Har jag de sköna samvetskvalen; erfar den förlösande känslan av skuld och ånger; njuter av kroppens lidanden, medan själen svävar som en rök kring pannan; det är som mellan liv och död, då anden känner att den lyftat vingarna och kan ta flykt om den ville.”
KRISTINA LUGN
Tack för att jag ibland känner en sådan saknad efter ditt språk att jag praktiskt taget ingår i rollistan.
LENA ENDRE
Jag vill ställa några frågor om de diktade. Är de mer odödliga än du? Det är så lätt att skapa en levande människa. Det enda som krävs är ett motsatt kön och en kollision, ett infall, en dragning, en skakning, en lätt bävan ibland, ibland sannerligen kärlek, men inte ens då utgör skapandet av människan grovarbetet. De diktade däremot – de är av ett helt annat virke, de är tillkomna av nödvändighet och flit och längtan, de är av ett material som tål oräkneliga tolkningar och regiidéer, för att inte tala om aktörerna som går ut och in i dem och smäller i dörrarna en kort spelperiod, för att sedan föreställa någon helt annan och kort därefter dö. De diktade däremot – det vore verkligen roligt att få höra dina synpunkter på dem. Förlåt att jag tilltalar dig så avspänt.
KRISTINA LUGN
Idag, när det är din födelsedag, har jag överlevt dig med flera veckor och dem ska jag ägna åt att äntligen läsa Inferno.
ÖRJAN RAMBERG
I övrigt vet jag ingen som så har uttryckt det gemensamma, själva allmänningen, så innerligt som du gjorde i ditt Tal till svenska nationen.
LENA ENDRE
Jag är Herr Bengts hustru. Jag beklagar det verkligen, men det råkade bli så. Tack i alla fall.
ÖRJAN RAMBERG
Tack för Gillets hemlighet och Folkungasagan. Ett särskilt varmt tack för Kaspers Fet-tisdag.
KRISTINA LUGN
Och Fagervik och Skamsund. Dödsdansen, alltid. Det var ju så jag lärde känna Kurt.
ÖRJAN RAMBERG
Man lär sig så mycket när man förstått att man inte fattat ett enda ord av livet. Tack för Folkungasagan och Näktergalen i Wittenberg.
LENA ENDRE
Min födelsedagspresent till dig är att jag ska göra ett korsstygnsbroderi av samtliga dina boktitlar. Och låta det flyga och fara så som ett barn flyger sin drake på Ladugårdsgärde om våren, efter föräldrarnas skilsmässa.
KRISTINA LUGN
Tillåt mig att göra ett försök att återvända till ämnet. Det är din födelsedag idag.
ÖRJAN RAMBERG
”Säg dock, innan du går: Vad led du mest av härnere?”
LENA ENDRE
”Av att vara till; att känna min syn försvagad av ett öga, min hörsel förslöad av ett öra, och min tanke, min luftiga, ljusa tanke bunden i fettslyngors labyrinter. Du har ju sett en hjärna… Vilka krokvägar, vilka krypvägar…”
ÖRJAN RAMBERG
”Ja, och det är därför alla rätt-tänkande tänker krokigt!”
LENA ENDRE
”Elak, alltid elak, men det är ni alla!”
ÖRJAN RAMBERG
”Hur kan man vara annat?”
LENA ENDRE
”Nu skuddar jag först stoftet av mina fötter… Jorden…Leran…”
KRISTINA LUGN
Det var du som tände alla dessa gestalter till livet. Till och med Mumien lever. Och Fröken Julie och hennes lilla dumma vackra fågel. Eleonora.
LENA ENDRE
Och sist men inte minst vill jag tacka dig för den uppståndelse du fortfarande skapar i världslitteraturen.
ÖRJAN RAMBERG
Döden är en förlossningsscen. Det jag som vållat oss så mycket lidande genom sin ovilja att samarbeta, överger oss utan att tveka.
LENA ENDRE
Tack för att du så övertygande visat att det inte är döden, utan ensamheten, som skrämmer oss.
ÖRJAN RAMBERG
Tack för att du har fått allt du önskat av livet och upptäckte att alltihop var värdelöst.
LENA ENDRE
Den svinaktigt förtvivlat hårdhudade diktaren med sin hink gyttja är skön litteratur på en helt annan nivå än den blindes insmickrande språk till harpans toner.
ÖRJAN RAMBERG
Du skulle helt säkert gå in i väggen om du tvingades utstå en tunnelbaneresa.
KRISTINA LUGN
Svarta fanor!
ÖRJAN RAMBERG
”Jag sover redan. Hela rummet ser ut som en rök för mig… och ni ser ut som en järnkamin….”
LENA ENDRE
”….. en järnkamin, som liknar en svartklädd man i hög hatt – och era ögon lyser som kolen när elden gått ut.”
KRISTINA LUGN
Om man inte är glad på sin födelsedag, när ska man då vara glad?
Jonas Bergström, Etienne Glaser, Stina Ekblad, Melinda Kinnaman och Gunnel Fred.
Igår, 22 jan, hade Spöksonaten premiär på Lilla scenen. Här är de recensioner vi hittills hittat online. Har du sett föreställningen? Berätta då gärna vad du tyckte i kommentarsfältet.
Jag tror att Mats Eks uppsättning av Strindbergs ”Spöksonaten” är den bästa Ek jag sett. Ett fläckfritt mästerverk… DN
Mats Eks iscensättning av Spöksonaten är ett genialt och genomtänkt allkonstverk, där musikaliteten är grunden och dansen fördjupar och komplicerar. Rollvalet är mästerligt och en efter en ger skådespelarna sina roller liv och själ. SVD
I Mats Eks Spöksonaten förvandlas Strindbergs overkligheter till ålderdomens realiteter. Expressen
Att en föreställning får stående ovationer händer då och då – vilket Spöksonaten fick. Men att publiken applåderar flera gånger under föreställningen hör inte till vanligheterna. Kulturbloggen
En stark föreställning som förmedlar så mycket utanför orden. Teatermagasinet
Om Mats Eks uppsättning är en hyllning är mindre säkert; lika gärna kan det beskrivas som konsten att vända ut och in på ett strindbergskt kammarspel. Södermanlandsnytt
|
